Traf chce, że niejako na podsumowanie roku trafiają nam się oto same płyty wybitne lub bardzo dobre, w wykonaniu ważnych artystów. Znajdziemy tu więc kołysanki ze świata tria Bastarda z gośćmi, elektroniczno-jazzowy Big Band zespołu Skalpel, przejmujące szczedriwki duetu Wspak, a wreszcie dwa różnorodne przejawy wielkości Piotra Damasiewicza.
W 1969 roku działo się w Operze Poznańskiej. Mijało wtedy pięćdziesiąt lat od rozpoczęcia działalności polskiej sceny operowej w teatrze przejętym od Niemców po odzyskaniu niepodległości. Do końca zbliżała się obfita w sukcesy i odważne decyzje repertuarowe dyrekcja Roberta Satanowskiego. Mikrofony pilnie rejestrowały pracę artystów teatru - wydano wtedy aż dwa albumy płytowe.
Opera Marca-Antoine'a Charpentiera Les arts florissants - Kwitnąca sztuka - dała tytuł koncertowi muzyki francuskiego baroku w Muzeum Narodowym w Poznaniu. Wybór to nieprzypadkowy, gdyż w XVII wieku muzyka we Francji przeżywała bujny rozkwit.
18 grudnia w Muzeum Narodowym zabrzmi muzyka baroku - pełna fascynujących opowieści, rozwijana pod skrzydłami Ludwika XIV, Króla Słońce.
Pełną emocji, sentymentalną - a zarazem bardzo rockową - podróż w przeszłość zapowiadają organizatorzy koncertu Był kiedyś Jarocin. W klubie B17 wystąpią: KSU, Róże Europy, Sztywny Pal Azji, Kobranocka, Proletaryat, Closterkeller, Turbo, Ga-Ga i Zielone Żabki.
Wspólnym mianownikiem ostatniego w tym roku koncertu orkiestry Amadeus mogłyby być różne oblicza rozmowy. Rozpoczęło się od uporządkowanego niemieckiego dialogu, po czym nastąpiła temperamentna włoska dyskusja. Na koniec kontakt z Bogiem, czyli msza w estetyce argentyńskiego tanga.
Sto piątą rocznicę powstania wielkopolskiego będziemy mogli świętować już od połowy miesiąca. I to jak świętować! 17 grudnia w Poznaniu na koncercie Wielkopolska GRA! Dla muzeum wystąpią najjaśniejsze gwiazdy polskiej estrady.
W kolorowym świecie muzyki elektronicznej Matt Robson-Scott i Kye Gibbon plasują się wysoko. W kontekście szeroko pojętego house'u, dzięki albumom Sirens z 2014 roku i wydanemu cztery lata później Escape, osiągnęli szczyt, w czym dużą rolę odegrały hity takie jak Ready For Your Love czy Imagination. Jednak to nie koniec muzycznej podróży z Gorgon City. Kolejna płyta duetu, czyli Olympia znalazła się w większości klubowych rankingów 2021 roku, a jego najświeższe dzieło Salvation (2023) z pewnością pojawi się również w tegorocznych podsumowaniach. W klubie Tama szykuje się niezapomniana noc!
W miniony piątek jubileusz 15-lecia działalności obchodziła Dagadana - mieszanka doskonała, połączenie jazzu i elektroniki z polską i ukraińską muzyką tradycyjną. Ten zespół to fenomen, którego twórczość nigdy nie zawodzi, niemal zawsze za to zaskakuje w nieznany dotąd sposób.
CK Zamek zaprasza na koncert Asafa Avidana - izraelskiego piosenkarza, kompozytora i muzyka, który dzięki swojej wrażliwości i niepowtarzalnemu głosowi zyskał miano jednej z najciekawszych postaci na muzycznym firmamencie Bliskiego Wschodu. Jego utwory, takie jak One Day / Reckoning Song, Different Pulses czy Small Change Girl, uczyniły go objawieniem na scenie soulowego indie popu, a dla wielu jest nawet współczesną inkarnacją takich legend jak Janis Joplin, Robert Plant czy Jeff Buckley.
- Najwięcej czerpię z filmów. Nastrój i charakter mojej muzyki często są inspirowane światem filmowym, a postacie z klipów przypominają filmowych bohaterów. Moi słuchacze dostrzegli już m.in. Lyncha, braci Coen, Matkę Joannę od Aniołów - mówi Kasia Lins, piosenkarka z Poznania, która koncertem w klubie Blue Note będzie promować swój najnowszy album Omen.
Henryk Miśkiewicz to dla polskiej muzyki jazzowej postać niezwykle istotna. Jego talent, pasja i ciągła chęć eksploracji nowych ścieżek muzycznych czynią go nie tylko wybitnym artystą, ale również inspiracją dla innych muzyków. Jego projekt Full Drive zawsze był kwintesencją jego artystycznej wizji - w Blue Note zaprezentuje ją w całej okazałości.
Poznańską Scenę na Piętrze czeka koniec świata! A dokładnie Wszystkie końce świata (2023), czyli najnowszy projekt grupy KakofoNIKT, która wspólnie z Towarzystwem Katastroficznym sprowadzi na nas muzyczną apokalipsę. Jeśli nie straszne Wam nawet katastrofalne eksperymenty i chaos zrodzony z surrealizmu i improwizacji, w którym jest tyle samo folku, co brzmień noise, to trafiliście pod dobry adres.
Blue Note ma dla nas kolejną propozycję nie do odrzucenia. Już niebawem na jego scenie pojawi się zespół Mitch & Mitch con il loro Gruppo Etereofonico - projekt nie tylko dla zagorzałych wielbicieli tajemniczych i zawsze stuprocentowo alternatywnych Mitch & Mitch, ale również dla tych, którzy podziwiają nieśmiertelną twórczość Ennio Morricone.
- Nie ma słowa, które spięłoby to wszystko! - mówi Krystian Piotr, twórca, kurator i realizator świętującego 10-lecie działalności cyklu koncertowego LAS.
Dagadana jest z nami już 15 lat. W CK Zamek - miejscu dla zespołu wyjątkowo ważnym - kapela charyzmatycznej Dagi Gregorowicz zaprezentuje wszystko, co przez ten czas udało jej się stworzyć najpiękniejszego. A jest tego tak wiele - Dagadana to folk, jazz, elektronika, ludowy biały głos i symbioza polskiej i ukraińskiej kultury, jakiej dotąd próżno było szukać. Zapowiada się wspaniała urodzinowa uczta dla ducha.
The Prodigy - jeden z najważniejszych zespołów w całej historii muzyki tanecznej i ojcowie chrzestni rave'u - już niebawem zawitają do Poznania w ramach swojej najnowszej trasy koncertowej po Europie.
Ma ponad dwa metry wzrostu i wielkie serce do muzyki. Dziś, obok Ólafura Arnaldsa, Maxa Richtera czy Nilsa Frahma, jest jednym z najpopularniejszych pianistów na świecie, obecnie związanym z legendarnym Deutsche Grammophon. W CK Zamek holenderski brodacz zaprezentuje swoją nową, piątą już płytę Hermetism (2023), na której, zasiadając za fortepianem, sięga po mądrość starożytnych filozofów. To pięciogwiazdkowa, impresyjna i nowoczesna klasyka, której trudno się oprzeć.
Jedna z najlepszych orkiestr kameralnych na świecie świętuje 55-lecie istnienia. Orkiestrę Amadeus, bo o niej mowa, stworzyła maestra Agnieszka Duczmal.
- Przekazujemy swoje doświadczenia - zarówno te pozytywne, jak i te trudne. Dzielimy się obserwacjami codziennego życia z punktu widzenia młodych ludzi żądnych nowych przygód i podróży, także tych wewnętrznych. Nagrywając płytę Neons, zdecydowanie wyszliśmy poza strefę komfortu i zachęcamy do tego również naszych słuchaczy - mówią Natalia Hoffmann-Pawlak i Maurycy Olszlegier, twórcy poznańskiego zespołu Neons, w rozmowie z Sebastianem Gabryelem.
